Ο βραβευμένος Γερμανός συγγραφέας και εικονογράφος Ίνγκο Ζίγκνερ ήρθε στην Ελλάδα για να μας συστήσει από κοντά τους νέου του ήρωες από το βιβλίο «Ταξίδι στην αρχαία Ελλάδα», τη νέα περιπέτεια του μικρού δράκου Καρύδα και της παρέας του, και το πρώτο μέρος της νέας σειράς Έλιοτ και Ιζαμπέλα, με τίτλο «Περιπέτεια στο ποτάμι». Η προγραμματισμένη περιοδεία του ξεκίνησε από τη Χαλκίδα στις 3 Απριλίου με επόμενο σταθμό την Πάτρα στις 4 Απριλίου και θα ολοκληρωθεί στις 5 Απριλίου στην Αθήνα. Τις εκδηλώσεις οργανώνουν οι εκδόσεις Μεταίχμιο και το Geothe-Institut για να γνωρίσουν οι μικροί βιβλιόφιλοι τον αγαπημένο τους δημιουργό αλλά και τους πολύχρωμους κόσμους των βιβλίων του. Με αφορμή το ταξίδι του στη χώρα μας, ο συγγραφέας μίλησε στο mamagers για την έμπνευση πίσω από τα βιβλία του, τις συναντήσεις με τους μικρούς του αναγνώστες και το πώς ανακάλυψε την Αρχαία Ελλάδα.
Μιας και έχετε έρθει ξανά στην Ελλάδα, υπάρχει κάτι που σας αρέσει πολύ εδώ;
Οι άνθρωποι φαίνεται να είναι πιο χαλαροί στις μεταξύ τους σχέσεις και μου φέρονται πολύ ευγενικά ως φιλοξενούμενος. Έχοντας μόλις έρθει από έναν μακρύ γερμανικό χειμώνα με πολλές συννεφιασμένες ημέρες, είμαι ευχαριστημένος με το ήπιο κλίμα.
Πώς ανακαλύψατε την αρχαία Ελλάδα και τι σας αρέσει περισσότερο σε αυτήν;
Κάνω έρευνα για τα βιβλία μου στη βιβλιοθήκη και στο διαδίκτυο. Για το «Ταξίδι στην Αρχαία Ελλάδα», έτυχε να πέσω πάνω σε ένα πρόσφατα δημοσιευμένο graphic novel για τον αρχαίο Έλληνα φιλόσοφο Αριστοτέλη, το οποίο μου φάνηκε τεκμηριωμένο και μου έδωσε μια εντύπωση για το πώς μπορεί να ήταν τα πράγματα στην αρχαία Ελλάδα. Ένας κλασικός φιλόλογος έλεγξε επίσης το κείμενο.
Είναι σημαντικό για μένα οι ιστορίες μου, εκτός από τα φανταστικά πλάσματα που δρουν σε αυτές, να ανταποκρίνονται στην κατάσταση της τέχνης από ιστορική και επιστημονική άποψη. Για παράδειγμα, όπως περιγράφεται στο βιβλίο «Ταξίδι στην Αρχαία Ελλάδα», ο Αριστοτέλης πράγματι δίδαξε για λίγο τον νεαρό Αλέξανδρο της Μακεδονίας. Ο Αριστοτέλης και ο Διογένης, ο οποίος επίσης αναφέρεται, έζησαν επίσης την ίδια εποχή.
Μου αρέσει η ιδέα ότι οι φιλόσοφοι της αρχαιότητας ασχολήθηκαν σε βάθος με την επιστήμη, ότι ο δημόσιος διάλογος γινόταν στην Αγορά -και όχι στο διαδίκτυο- και ότι εκεί αναδύθηκαν οι πρώτες δημοκρατικές δομές.
Μου κίνησε επίσης την περιέργεια ο τρόπος με τον οποίο ένα πραγματικό φαινόμενο , στην προκειμένη περίπτωση ο τρικέφαλος δράκος -ομολογουμένως δεν είναι πραγματικά πραγματικό, αλλά μέσα στην ιστορία είναι-,-μετατρέπεται σε φανταστική ιστορία ή μύθο με την περαιτέρω αφήγησή του. Τα τρία κεφάλια γίνονται εκατό και αργότερα χίλια κεφάλια.
Βρίσκετε ομοιότητες μέσα από αναγνώστες σε όλο τον κόσμο;
Τα παιδιά αντιδρούν πραγματικά πολύ παρόμοια παντού. Υπάρχουν διαφορές ως προς το γνωστικό υπόβαθρο -για παράδειγμα, τα παιδιά στο Τρίερ γνωρίζουν συνήθως περισσότερα για τους Ρωμαίους απ’ ό,τι τα παιδιά στο Βερολίνο- και διαφορετικές νοοτροπίες -τα παιδιά στο Όριχ δεν είναι κατά μέσο όρο τόσο οξύθυμα όσο τα παιδιά στη Σικελία-, αλλά όσον αφορά το σασπένς και το χιούμορ μιας ιστορίας, δεν βλέπω διαφορές.
Ποια είναι τα συναισθήματά σας όταν συναντάτε μικρούς αναγνώστες;
Μου αρέσει πολύ να συναντώ τα παιδιά και χαίρομαι όταν ανοίγουν διάπλατα τα μάτια όταν ζωγραφίζω ή αφηγούμαι ιστορίες και όταν γελούν, σχολιάζουν και κάνουν ερωτήσεις. Τα μικρά παιδιά, ηλικίας 3 ετών, δεν καταλαβαίνουν τα πάντα, αλλά διαισθάνονται όταν η ατμόσφαιρα είναι φιλική και δεν έχουν να φοβηθούν τίποτα.
Θυμάστε κάποιες αστείες ή περίεργες ερωτήσεις για τους ήρωες των βιβλίων σας κατά τη διάρκεια αυτών των συναντήσεων;
Κάποτε δύο μικρά κορίτσια, ούτε καν τριών ετών, κάθονταν στην πρώτη σειρά όταν διάβαζα από το βιβλίο «H μάγισσα Μπουρίνη». Όταν έγινε συναρπαστικό, πήραν και τα δύο το ένα το χέρι του άλλου και έκλεισαν τα μάτια τους. Με αυτόν τον τρόπο κατάφεραν να περάσουν καλά την ιστορία. Μια άλλη φορά, όταν μόλις είχα ζωγραφίσει τον σκαντζόχοιρο Ματίλντα πάνω σε πατίνια inline, τα παιδιά επισήμαναν ειρωνικά και διασκεδαστικά με υψωμένο δείκτη ότι έλειπαν το κράνος και οι επιγονατίδες, στο οποίο προσπάθησα να αντιτείνω μια εξίσου ειρωνική και αστεία δικαιολογία που ήταν όσο το δυνατόν πιο τρελή.
Πώς εμπνέεστε για ένα βιβλίο;
Οι ιστορίες μου βασίζονται συνήθως σε αρχέγονους φόβους ή γοητείες, όπως ο φόβος για ένα άγνωστο τέρας, για τον βυθό, για τα άγρια ζώα ή για καταστάσεις που είναι οικείες στα παιδιά: σχολείο, εξετάσεις. Μερικές φορές μια ιστορία έχει και μια επίκαιρη αναφορά, όπως στην ιστορία «Θησαυρός στη ζούγκλα», όπου ένας γορίλας καταλήγει σε ένα ερημονήσι και δεν μπορεί να επιστρέψει στο σπίτι του επειδή δεν ξέρει κολύμπι. Μου ήρθε η ιδέα για αυτή την ιστορία επειδή ένας γορίλας πνίγηκε σε μια τάφρο στον ζωολογικό κήπο της πόλης μου, του Ανόβερου, επειδή δεν μπορούσε να κολυμπήσει.
Γιατί επιλέξατε να φτιάξετε τις δικές σας εικονογραφήσεις;
Ήταν περισσότερο ο εκδότης που με ρώτησε αν θα μπορούσα να κάνω τις εικονογραφήσεις μόνος μου -τότε ήδη μπορούσα να ζωγραφίζω αρκετά καλά. Δεν το ήθελα πραγματικά, πολλή δουλειά, σκέφτηκα, αλλά σήμερα χαίρομαι που εικονογραφώ μόνος μου τις ιστορίες μου, γιατί έτσι μπορώ πάντα να σχεδιάζω τις εικόνες όπως τις θέλω. Με την πάροδο του χρόνου, νομίζω ότι τελειοποίησα το στυλ της εικονογράφησής μου και εξακολουθώ να το δουλεύω σήμερα και μπορώ να δω μια πολύ καλή εξέλιξη προς μεγαλύτερη έκφραση, ισχυρότερες αντιθέσεις και αναγωγή στα ουσιώδη. Αλλά σίγουρα μπορώ να βελτιωθώ ακόμη περισσότερο.
Ποιο μέρος είναι πιο απαιτητικό για εσάς, το να γράφετε για τους χαρακτήρες ή το να τους σχεδιάζετε;
Η συγγραφή είναι πιο δύσκολη για μένα: το να γράψω μια συνεκτική ιστορία με ένα καλό μείγμα σασπένς και χιούμορ για παιδιά, με σωστά μελετημένο υπόβαθρο και ενίοτε επίκαιρες αναφορές, όπως η κλιματική αλλαγή στο «Ταξίδι στον Βόρειο Πόλο», και με λεπτό χιούμορ για ενήλικες, όπως η συζήτηση μεταξύ των αρχηγών στην Καρύδα με τους Ινδιάνους, δεν είναι εύκολο, και χρειάζομαι πάντα πολλές εβδομάδες για να το κάνω. Οι εβδομάδες συγγραφής μου δεν είναι γεμάτες μόνο με το γράψιμο, υπάρχουν πάντα πολλά άλλα πράγματα να κάνω, αλλά στο πίσω μέρος του μυαλού μου υπάρχει πάντα η ιστορία που εξελίσσεται: για παράδειγμα, μια και μόνο σκηνή που μερικές φορές τη συλλογίζομαι για μέρες και μετά ξαφνικά τη βάζω στο χαρτί μέσα σε μια ώρα.
Το σχέδιο είναι περισσότερο μια τέχνη για μένα: πρώτα αναπτύσσω ένα σενάριο -ποια σκηνή παίρνει εικόνα, πώς μοιάζει η εικόνα;-, μετά κάνω σκίτσα, μετά σχεδιάζω με μολύβι και ιχνογραφώ με αδιάβροχο μελάνι. Τα σχέδια στερεώνονται σε ξύλινες σανίδες, ώστε το χαρτί να μην κατσαρώνει όταν εφαρμόζω τις ακουαρέλες. Κάθε φιγούρα παίρνει αρκετές στρώσεις χρώματος, ώστε να αναπτύσσεται φωτεινότητα και βάθος. Χρειάζομαι περίπου έξι εβδομάδες για να δημιουργήσω τις εικονογραφήσεις για ένα βιβλίο του δράκου Καρύδα. Στο διάστημα αυτό δεν κάνω σχεδόν τίποτε άλλο -εκτός ίσως από το να τρώω και να κοιμάμαι-, γιατί συνήθως αργώ και η προθεσμία που έχει συμφωνηθεί με τον εκδότη είναι κοντά.
Παρόλο που το κείμενο είναι για μένα το σημαντικό, κεντρικό μέρος του έργου, οι εικονογραφήσεις έχουν φυσικά μεγάλο βάρος. Για τα παιδιά, είναι σίγουρα η είσοδος στην ιστορία.
